Persona
La formazione parte dalla conoscenza della persona, dei suoi strumenti e del suo punto di partenza.
Richiedi informazioniRoma Acting Lab · Scuola di recitazione cinematografica
Recitare è un mestiere.
Il cinema, la nostra scuola.
Percorsi intensivi per l’attore in formazione, dai 18 ai 35 anni. Classi a numero chiuso. Accesso su selezione.
Richiedi informazioniSelezioni 2026–2027
Le selezioni sono in corso.
Le candidature sono aperte per i corsi weekend e per l’Accademia infrasettimanale. Il percorso di ammissione inizia con un colloquio conoscitivo e prosegue con la realizzazione di un self tape.
Corso Weekend · Inizio 14 novembre Corso Accademico · Inizio 17 novembre
01 / Identità
Una formazione interamente dedicata all’attore cinematografico.
A Roma esistono molti percorsi che uniscono teatro, cinema, musical, doppiaggio e improvvisazione.
Roma Acting Lab ha scelto una direzione precisa: la recitazione cinematografica.
Qui l’attore si forma per stare davanti alla macchina da presa con presenza, verità e consapevolezza. Il lavoro coinvolge corpo, ascolto, relazione, analisi del testo e costruzione del personaggio.
Roma Acting Lab non promette scorciatoie. Costruisce le basi necessarie per avvicinarsi al mestiere con preparazione, autonomia e consapevolezza.
I valori della scuola
Rigore
Nessuna scorciatoia: metodo, continuità, preparazione e responsabilità nel lavoro.
Esperienza
Si impara facendo: corpo, ascolto, relazione, testo e macchina da presa dentro un processo concreto.
Professione
Un confronto onesto con il settore audiovisivo, i suoi linguaggi e le sue richieste.
02 / Percorsi
Due percorsi di formazione
Una direzione
precisa.
Due modalità differenti per integrare la formazione nella propria settimana: nel weekend oppure attraverso una frequenza accademica infrasettimanale.
01
Corso Weekend
Formarsi nel weekend
Un percorso intensivo per costruire e approfondire il lavoro dell’attore attraverso tecnica, ascolto, relazione, personaggio e pratica davanti alla macchina da presa.
Studio base delle tecniche · Training on camera · Weekend con casting director
Richiedi informazioni02
Corso Accademico
Vivere la formazione
Un percorso accademico continuativo, tre giorni alla settimana, per sviluppare tecnica, autonomia e consapevolezza nel lavoro dell’attore. L’accesso richiede una minima esperienza di studio pregressa.
Studio approfondito delle tecniche · Training on camera · Esami interni · Simulazione di audizione · Showcase conclusivo con addetti ai lavori
Richiedi informazioni03 / Selezioni
Conoscere l’attore
Un percorso costruito attraverso la conoscenza della persona.
L’accesso avviene attraverso una selezione finalizzata a conoscere la persona, il suo percorso e le motivazioni che la portano verso la recitazione cinematografica.
- 01 Colloquio con il direttore didattico, online oppure in sede
- 02 Realizzazione e invio di un self tape
- 03 Valutazione del percorso più adatto
Il percorso più adatto viene individuato attraverso il colloquio e la valutazione del punto di partenza.
Prenota il tuo colloquio04 / Come si lavora
Imparare attraverso l’esperienza
La pratica è il centro della formazione.
Ogni allievo viene accompagnato a conoscere il proprio strumento e a utilizzarlo con maggiore libertà, precisione e consapevolezza davanti alla macchina da presa.
- 01Training individuale e di gruppo
- 02Corpo, ascolto e relazione
- 03Dinamica emotiva
- 04Analisi del personaggio e del testo
- 05Esercitazioni davanti alla macchina da presa
- 06Lavoro sulle scene
- 07Self tape e simulazioni di casting
- 08Feedback individuali
Le classi a numero chiuso permettono ai docenti di seguire il processo di ogni allievo e di adattare il lavoro alle sue caratteristiche, ai suoi strumenti e alla fase del percorso in cui si trova.
05 / Corso Weekend e Corso Accademico
I docenti
Sette docenti accompagnano il percorso attraverso metodi, tecniche ed esperienze differenti.
Regista, sceneggiatore e direttore didattico. Creatore del Metodo Attore Consapevole, da oltre vent’anni lavora nella formazione dell’attore; i suoi progetti audiovisivi sono stati trasmessi da Rai, Mediaset e Sky e presentati in festival nazionali e internazionali.
01Maurizio Rigatti
Regista, sceneggiatore e formatore
Area di lavoroMetodo Attore Consapevole
Attrice e regista diplomata all’Accademia del Piccolo Teatro. Ha lavorato con Giorgio Strehler, Luca Ronconi, Peter Stein ed Eimuntas Nekrošius; è Designated Meisner Teacher certificata dal Meisner Institute.
02Greta Zamparini
Attrice, regista e acting coach
Area di lavoroTecnica Meisner
Attore, drammaturgo, regista teatrale e acting coach bilingue. Diplomato allo Stella Adler Studio of Acting di New York, dove ha completato anche il Teacher Training Intensive, ha lavorato tra Italia e Stati Uniti come interprete e autore. A Roma insegna la Tecnica Adler, fondata su immaginazione e circostanze date.
03Francesco Andolfi
Attore e acting coach
Area di lavoroTecnica Adler
Attrice, acting coach e docente, diplomata alla Scuola d’Arte Drammatica Paolo Grassi. Si è formata con maestri e realtà internazionali, approfondendo in particolare il lavoro di Michael Chekhov. Direttrice artistica del Michael Chekhov Studio Roma, affianca alla carriera tra cinema, teatro e televisione un’intensa attività pedagogica.
04Francesca Tomassoni
Attrice e acting coach
Area di lavoroTecnica Chekhov
Attrice, regista, sceneggiatrice e acting coach, lavora da oltre trent’anni tra cinema, televisione e teatro. Ha preso parte a opere come La meglio gioventù, La doppia ora, Ti mangio il cuore ed Esterno notte, ricevendo numerosi riconoscimenti. Come formatrice sviluppa il lavoro dell’attore attraverso le linee guida del Metodo Strasberg.
05Lidia Vitale
Attrice, regista e acting coach
Area di lavoroMetodo Strasberg
Attrice, acting coach e dialect coach statunitense di base a Roma, formatasi alla Universität der Künste di Berlino. Ha lavorato in produzioni italiane e internazionali, da L’ultima tentazione di Cristo a The Equalizer 3. Certificata con Ivana Chubbuck a Los Angeles, è tra le principali divulgatrici della Tecnica Chubbuck in Italia.
06Doris Von Thury
Attrice e acting coach
Area di lavoroTecnica Chubbuck
Casting director e aiuto regista, diplomato alla Scuola d’Arte Cinematografica Gian Maria Volonté. Candidato al David di Donatello e vincitore del Nastro d’Argento 2026 per il casting di 40 secondi, ha lavorato a produzioni tra cui Comandante, Mike, Corpo libero e Baby.
07Marco Matteo Donat-Cattin
Casting director, membro U.I.C.D.
Area di lavoroCasting professionale
06 / Team e produzione
Dietro la formazione.
Professionisti dell’immagine e dell’organizzazione affiancano il lavoro didattico e la produzione dei materiali audiovisivi.
Simone Paralovo
Cofondatore e direzione organizzativa
Andrea Carinci
Videomaker
07 / Roma Acting Lab oggi
Una scuola in crescita
Una scuola.
Una direzione precisa.
Roma Acting Lab sviluppa a Roma un percorso interamente dedicato alla formazione dell’attore cinematografico.
nel cinema e nello spettacolo
di lavoro sull’attore
Weekend e Accademico
a numero chiuso
08 / Recensioni Google
★★★★★
Recensioni pubblicate su Google
Dicono
di noi.
«Corso d’eccellenza! Una realtà grazie alla quale è possibile portare avanti un percorso di crescita artistica e personale.»
«Roma Acting Lab non è semplicemente una scuola di recitazione: è un’esperienza che forma non solo l’attore, ma anche la persona.»
«Un percorso davvero completo, pensato per far conoscere diversi metodi di recitazione e aiutare l’allievo a svilupparne uno proprio.»
09 / Oltre la formazione
Cinema e serie televisive
Un ponte verso il settore audiovisivo.
Casting director, registi, agenti e professionisti dell’industria partecipano ai percorsi attraverso lezioni, simulazioni di casting, incontri di orientamento e momenti di valutazione.
Nel Corso Accademico, gli esami interni accompagnano la verifica del percorso; lo showcase conclusivo permette agli allievi di presentare il lavoro svolto.
Roma Acting Lab non promette un accesso automatico al lavoro. Offre strumenti, esperienza e occasioni di confronto per avvicinarsi al settore con maggiore preparazione e consapevolezza.
10 / Richiedi informazioni
Il tuo percorso può iniziare da qui
Conosciamo il tuo punto di partenza.
Compila il modulo per ricevere informazioni e capire quale percorso può essere più adatto alla tua formazione.
11 / Dove siamo
La sede di Roma Acting Lab
MOLINARI ART CENTER
Roma · Zona Marconi
Via Antonino Lo Surdo, 51
Roma
- Metro B · Marconi
- Bus · 170 o 766, fermata Marconi/Lo Surdo
- Bus · 780 o 781, fermata Oderisi da Gubbio/Meucci · 5 minuti a piedi